烂番茄98%!狂撒2亿,年底最壕片来了_托罗_佩托_仙女


原标题:烂番茄98%!狂撒2亿,年底最壕片来了

口碑爆了。

烂番茄新鲜度98%,IMDB7.9,MTC评分80,直接创下该IP最高开分纪录。

金球奖一举获得三项提名,真不愧是吉尔莫·德尔·托罗的作品。

幕后配音阵容更是强大:

伊万·麦格雷戈、蒂尔达·温斯顿、凯特·布兰切特等,个个都是大明星老熟脸。

加上托罗特有的暗黑童话风,精致绚丽的视觉风格;

如果今年只能给一部电影五星的话,我一定要给它!

「吉尔莫·德尔·托罗的匹诺曹」

Guillermo Del Toro's Pinocchio

2022.12.9

说谎鼻子会变长

“说谎话的孩子鼻子会变长。”

匹诺曹里的这句谚语也算是家喻户晓了吧?

1881年,意大利作家卡洛·科洛迪创作出了这个自认为“有点蠢”的儿童故事。

最初的匹诺曹形象

没想到竟然大受欢迎,并在全世界引起了巨大反响。

这么一个流传了一百多年的经典童话,影视改编自然也必不可少。

这不,今年迪士尼就搞出了一部真人版《匹诺曹》。

只不过虽有汤姆·汉克斯这等大咖坐镇,这片也实在是一言难尽。

角色形象、画面布景、主线剧情基本就是复刻1940年动画版的不说,光头黑人仙女更是让人不知道说什么好。

更别提故事中庸,特效粗糙,节奏稀碎……让人搞不懂现在的迪士尼到底想干啥。

要知道,迪士尼1940年的动画版《木偶奇遇记》,可是被公认为“有史以来最伟大的动画电影之一”。

匹诺曹被仙女赋予了神智,随后战胜各种诱惑,变成了真正的人类男孩。

这版仙女真的美哭了

情节虽然简单,但故事内核和含义放到今天也依然不过时。

可惜的是,随后匹诺曹的改编都反响平平,到了2022年竟然还让黑人仙女夺了C位。

好在暗黑童话大师托罗出手了。

托罗的这版匹诺曹可谓是进行了大刀阔斧的改编:

不仅舍弃了2D动画和CG特效,采用定格动画的形式;

还从2002年的《匹诺曹》出版书插图里获取灵感,将匹诺曹的形象进行重塑。

同时又引入了战争背景,让匹诺曹和木匠杰佩托有了新的故事起源。

那是一战后期的意大利。

木匠杰佩托在一次飞机空投中失去了自己的儿子。

此后多年,杰佩托一直承受着丧子之痛。

一个雨夜,愤怒的杰佩托砍掉了儿子墓碑前的松树,要把自己的儿子“造”出来。

没想到的是,等杰佩托第二天醒来,前一晚雕刻的木偶竟然真得活了!

原来,这片森林的守护者木精灵,不愿杰佩托再受痛苦,为木偶赐予了名字和生命。

但新生的匹诺曹,是个十足的捣蛋鬼。

没礼貌,没规矩,喜欢破坏,把杰佩托家里搞得乱七八糟。

为了管教匹诺曹,杰佩托让他去学校。

但匹诺曹在路上遇到了马戏团老板,三言两语就被哄去表演节目。

不知道人心险恶的他,还不知道自己是“被人卖了还帮人数钱”。

而闻讯赶来的杰佩托,也和马戏团老板展开了“匹诺曹争夺战”……

定格与颠覆

托罗的这版《匹诺曹》,拍得不可谓不艰难。

早在2008年就已经开始制作,中途又无限搁置。

兜兜转转好几年,托罗一直找不到愿意投资的大制片厂,最后还是财大气粗的网飞当了“接盘侠”。

本片成本高达3500万美元

但即便这么难,托罗依旧坚持要拍“定格动画”。

按他的话说是“希望这部电影能展现出一种手工动画的表现力和真实材料的质感”。

定格动画,就是把所有场景用木偶、粘土等材料制作出来,然后再一帧一帧地移动和定位。

所需要的时间、成本和人力,要远高于2D和3D动画。

也因此,整部电影光拍摄就花了近1000天;

光是匹诺曹的木偶就做了许多版本,最大的比真人还大,最小的只有指甲盖大小。

托罗和不同尺寸的匹诺曹

看这幕后花絮,谁能不为这巨大的工程量和麻烦繁琐的拍摄过程震惊。

简直就是建造了一个木偶王国。

不过除了采用更古老、更匠心的定格动画拍摄,托罗的这部《匹诺曹》能够如此成功,也离不开他的各种颠覆性改编。

第一点,是角色形象上的颠覆。

托罗将蟋蟀、仙女和木匠等角色形象都进行了重塑,将其变成了“托罗风”的暗黑生物。

原版动画里美丽动人的仙女,在这里是神话生物一般的四翼蛇尾的精灵;

蟋蟀,也从虎头虎脑的形象变成了六爪“写实派”。

还有大反派大鲸鱼,在电影里更像是钢铁打造的怪物一般,十分有战争年代感。

第二点,就是情节上的颠覆。

除了引入战争背景,为匹诺曹和木匠增添了故事起源外,托罗还对原著进行了大胆删减。

将匹诺曹和小男孩在快乐岛上变成驴子的情节,改成了为上战场一同受训。

借由匹诺曹和孩子们的视角,直面战争的残酷、不公和冷漠。

反战虽说是老生常谈,但也确实让《托罗的匹诺曹》成为了顺应时代的改编。

第三点,是世界观的颠覆。

这也是我觉得托罗最大胆的一点:

直接放大了原版中的奇幻元素,引入了亡者世界和生死的概念。

匹诺曹虽有灵魂,但因为是木头之身,拥有无限重生的能力。

每一次死亡与复活,也都让它对人类的“生与死”有着更清晰的认知。

这种由表及里的颠覆,这种个人风格的润色,都让匹诺曹这个经典故事,拥有了新的活力与魅力。

老树发新芽

当然,除了各种创新和颠覆,托罗也对匹诺曹故事原本的哲理和情感进行了新编。

首先是匹诺曹和木匠父亲之前的父子亲情。

动画版里,匹诺曹和木匠都毫无理由得深爱着彼此。

但在电影中,匹诺曹一开始只是木匠用来“睹物思人”的那个物。

后来阴差阳错拥有了灵魂,和木匠乖巧听话的儿子卡洛不能说十分相似,只能说毫不相关。

木匠将调皮的匹诺曹视为麻烦和累赘,但匹诺曹为了讨父亲欢心,愿意去做“卡洛”。

直到后来,木匠才真正将他当作孩子来爱,并且终于明白:

匹诺曹不是什么替代品,他就是他,独一无二。

另一点新编,是匹诺曹的成长线。

这版的匹诺曹,有点“性本恶”的意思。

刚有神智的他不懂规矩,不懂法律,做事全凭喜好,很难讨人喜欢。

因为觉得学习很难就不想上学,被马戏团长三言两语就诱惑跑。

不过一张白纸的他,也在不断学习如何做出正确的选择。

最终也成长为一个不任性、不自私、勇敢无畏的真正少年。

托罗还舍弃了匹诺曹的身体从木头变成肉身这一情节。

因为他认为,匹诺曹只需要内里表现的像一个人,那他就是一个人,而不是非要变得有血有肉。

“我从不认为想要获得爱就必须做出这种改变。”

因为环境影响逐渐成长为一个“人”的匹诺曹,最终也影响了周围的人。

最初的匹诺曹虽然被精灵赋予了神智,但本质上,他依然是个提线木偶。

父亲眼中的替代品、贪婪者眼中的吸金工具、掌权者心中完美的士兵……

看似自由,实则一直在被周围环境所选择和压迫。

匹诺曹逐渐学会做人的过程,也是学会反抗和独立的过程。

他开始偏向勇敢、善良、正确的一方,也因此影响着周围的人。

懦弱的男孩学会了反抗,作恶的猴子有了善心。

当然,这种直给的立意和主题,会给人一种浅层和匠气的感觉。

而且改编得再怎么黑暗,《匹诺曹》本质上还是个小男孩童话故事,幼稚感不可避免。

童话故事的内核,说来说去也都是那些,有创新,但跳不出框架。

但不能否认,在经典作品各种被魔改的今天。

这么一部“磨”出来的、充满工艺感和匠心的定格动画,实在有些令人感动。

托罗本人的一颗电影心,也一直从一而终:

“我在艰难过程中所学到的就是,每部电影都是你的最后一部。如果你有机会拍一部电影,你没有理由说不去尽可能拍得漂亮,拍得完美。”

“如果我要和这部电影一起死,我就会去死。每次你都该全力以赴,因为你永远不知道还会不会有下一次。”

就像电影的结尾一样,岁月轮回,有始有终。

返回搜狐,查看更多

责任编辑:

上一篇:《寻秦记》《想见你》…影市迎来“剧改影”小高潮_电影_故事_观众

下一篇:朴恩彬新剧不断办见面会 凭自闭律师再次走红 童星出身5岁就演戏_时候_作品_电视剧